A qui s'adresse la résidence artistique?

L’association répond aux besoins d’artistes et de compagnies en recherche d’un lieu convivial, accessible, aux locaux conviviaux et techniquement adaptés. Elle déploie en outre une logistique de production. Ces deux services sont appréciés dans le cadre de répétitions, de tournées, et sont propices à la création.

Témoignages et reconnaissances

"Les témoignages de satisfaction des usagers du Cabartbey dans les secteurs culturels, touristiques et de loisirs, le potentiel de rayonnement environnemental et la philosophie qui l’anime représentent une véritable plus value pour notre région ».
Les activités artistiques et culturelles du Cabartbey ont été jugées de qualité et saluées par le Conseil Général de Seine-et-Marne dont la Direction Culturelle a signé en 2010 une convention de « Lieu culturel de proximité » pour une durée de trois ans. Ce « label » a été pour l’association un premier encouragement à poursuivre sa démarche et son engagement."

vendredi, avril 30, 2010

Résidence de la Compagnie Murmurs

Week-end des 30 avril, 1er & 2 MAI 2010
« Le ROI SE MEURT » de Ionesco
par La COMPAGNIE MURMURS

lundi, avril 26, 2010

Stage de HipHop au Cabartbey

Ce stage a été organisé par Abdel de la troupe "Secret of Moonwalk" pendant trois jours. Ce stage a été suivi par les enfants et les adolescents des villages environnants.

samedi, avril 24, 2010

Le Théâtre des Nuées présente au Cabartbey, "La Folle Allure d'après l'oeuvre de C. Bobin "

« Mon premier amour a les dents jaunes. Il entre dans mes yeux de deux ans, deux ans et demi. Il se glisse par la prunelle de mes yeux jusqu'à mon cœur de petite fille où il fait son trou, son nid, sa tanière. Il y est encore à l'heure où je vous parle. Aucun n'a su prendre sa place. Aucun n'a su descendre aussi loin. J'ai entamé ma carrière d'amoureuse à deux ans avec le plus fier amant qui soit : les suivants ne seraient jamais à la hauteur, ne pourraient jamais l'être. Mon premier amour est un loup. Un vrai loup avec fourrure, odeur, dents jaune ivoire, yeux jaune mimosa. Des taches d'étoiles jaunes dans une montagne de pelage noir ».

L’histoire est celle de Lucie, jeune femme retirée dans une chambre d’hôtel dans le Jura et plongeant dans ses souvenirs d’enfant fugueuse...

Le travail d’Alain Carbonnel, Caroline Torelli et Marie-Aël Suzuki, quant à lui, nourri intensément de cette sensibilité, est axé sur la recherche d’une écriture de plateau mêlant le texte, la vidéo et le travail corporel, entre autres à travers l’utilisation du tissu aérien.

mardi, avril 20, 2010

Tournage du court-métrage "Nathan" par "Les Films du Zébu"


En septembre 2009, le réalisateur Eric BU est en résidence au Cabartbey pour 4 jours durant lesquels il écrira le scénario de "Nathan". Quelques mois plus tard, alors que le budget de production est ficelé, Eric nous appelle pour nous demander si le Cabartbey serait libre du 20 AVRIL AU 14 MAI  2010
pour le TOURNAGE de son court-métrage "NATHAN", 3ème volet de « La TRILOGIE des LIMBES ».
Décorateurs, acteurs, techniciens débarquent au Cabartbey pour 3 semaines intenses...

samedi, avril 10, 2010

Résidence de la Compagnie du Loup

10, 11 & 12 AVRIL 2010
« La BONNE ÂME du SE TCHOUAN » par La COMPAGNIE du LOUP

vendredi, avril 09, 2010

"Public or not public" au Cabartbey

« Public or not Public »

« Public or not Public » est un parcours historique du théâtre à travers les siècles. Il nous dévoile la naissance du public voilà 50.000 ans, lorsque l’homo sapiens réalise l’effet que ses actions produisent sur ses congénères. La représentation théâtralisée accompagnera à partir de là l’évolution de l’humanité, ses mutations et ses changements de mentalité. Le spectacle est le matériau indispensable à l’homme dans son désir et son besoin de se connaître.

Du théâtre Grec, en passant par la saga des Atrides, les jeux du cirque à Rome, les Mystères médéviaux, le théâtre d’auteurs jusqu’au théâtre contemporain, la Quadrilla nous offre une fresque didactique et comique de cette fabuleuse interaction entre le public et la scène. Elle nous révèle l’évolution des deux protagonistes indissociables du théâtre : acteur et spectateur. Le besoin de représentations scéniques ne disparaît pas, même après les six siècles d’obscurantisme du Haut moyen-âge, Il renaît avec les farces sur les places de marché, le théâtre de Cour et bien d’autres formes de spectacles qui vous seront révélées dans « Public or not Public ».



Installez vous confortablement cher public, pour un voyage initiatique conduit avec brio par la Quadrilla qui ne reculera devant aucun obstacle pour vous entraîner dans ce parcours fougueux et hilarant aux paysages variés. Les quatre comédiens de la Quadrilla interprètent, chantent, jouent et manient l’épée avec précision. Qu’ils soient masqués ou non, qu’ils soient dans le premier ou le second degré, ils se livrent aux différentes techniques de leur Art avec spontanéité et maîtrise. Le plaisir se propage dans la salle où le public, loin d’être uniquement spectateur, est associé à l’action qui se déroule. Il retrouve alors son âme d’enfant et c’est bien là toute la magie de ce spectacle qui, mine de rien, nous donne une grande leçon de théâtre avec le rire comme moteur. Schéma didactique


« Public or not Public » est un remède contre l’ostracisme que certains font au spectacle vivant et surtout celui que le théâtre peut parfois se faire à lui-même. Un spectacle sur le public et aux dires de ce dernier : “une comédie intelligente !”